1. 月桃葉、稻草、藍染植物，說台灣話的在地質材
由台灣各城市主辦的台灣設計展，都會扣緊在地特色發揮。身為今年主辦城市的宜蘭，聰明地挑選「布、木、紙」為主力。走趟染工坊展區：才發現多雨潮濕的宜蘭是大菁染料植物重要產區，「藍染」也因此代表著宜蘭。此外，木質化身宜蘭椅設計創作素材，許多設計師如品研文創便巧妙運用「月桃葉」設計椅凳；東海醫院則以稻草編織鳥類餵食器，相偕將自然融入作品中。
2. 窺看設計師工作現場 參透原味職人奧義
設計最讓人著迷的，不只是最後的作品，還包括過程中，運用「頂真」精神實作的環節。以「前店後廠」的概念重現Maker製作實境，1/2的空間呈現出完整作品，另外1/2的空間則帶著你轉身進入設計師的製作現場。因此，參觀展區時，別忘了360° 繞看展場一圈，才是貼近100%的看展方法。
3. Never Say Too Old，童趣好設計
帶著童趣的設計，往往最能勾動人心。在宜蘭兒童三具「玩具、文具、家具」中，養鴨農家成為宜蘭椅首獎「搖擺鴨」的創作元素；宜蘭詩人林煥章的兒童文學《遇見心中的一條河》也化身成立體書頁。eguchi toys的互動送子鳥、毛茸茸的狼動物椅、大鄴設計的紙板猴與香蕉樹，都十分討喜。此外，一進入展場即望見80隻木質白鷺鷥，更是亮眼襯題的童趣之作。
資料來源：La Vie設計美學站